阿宜 | 小島視角 | B06-1
歌曲應用 · Rosé〈New Trick〉第 14–21 小節 · 每天 15 分鐘
六週的指板練習之後，第一次拿一首歌來驗收。只取 Rosé〈New Trick〉的第 14 到 21 小節，八小節，原曲 ♩=135。翻開譜，會先發現兩件事。第一，整段只有三個音：四弦 7 品的 B、四弦 5 品的 A、四弦空弦 E——全部在同一條弦上，也全是 B05 第五把位練過的點。第二，第 18–21 小節和第 14–17 小節，音一個不差，只有歌詞不同。八小節，其實是同一個四小節的句子彈兩遍。
所以這週的難處不在指板。音你已經會了；要練的是另外三件事：休止要停乾淨、第 17 小節的反拍、以及第二遍跟第一遍一樣穩。練法分兩段：14–17 先把句子學會，18–21 練的是「再來一次」。每天大約 15 分鐘，邊彈邊數拍。速度從 ♩=80 起步。
整段的三個位置：四弦 7 品 B（第 14、18 小節），四弦 5 品 A（第 15、19 小節），四弦空弦 E（第 16–17、20–21 小節）。B、A 也可以放在三弦 2 品和三弦空弦，這裡全部放在四弦：整段不用換弦，左手停在第五把位，右手只顧一條弦。B 和 A 是按弦音，休止時手指放鬆就能止住；只有第 16–17 小節的空弦 E，要靠右手主動悶音。
每日必彈｜第 14–17 小節，整句
♩=80 · 右手食中交替 · 約 2 分鐘
四小節，兩種節奏。第 14、15、16 小節是同一個節奏型，叫它 X：每兩拍一組，「1 &（停）&」——第 2、4 拍的正拍是休止，橘色的符號就是。第 17 小節是節奏型 Y：四個正拍全休止，只彈四個反拍「&」。邊彈邊數「1 & 2 & 3 & 4 &」，粗體的拍點才出聲。音名照樣唱：B B · B B B · B，A A · A …，E 留到最後一小節，只唱在反拍上。彈完一遍接著從第 14 小節再來，連續三遍。
週一｜只練右手：休止也是一個音
♩=80 · 四弦空弦 E · 5 分鐘
左手先不用，只在四弦空弦上反覆節奏型 X——就是第 16 小節。重點在休止那一格：空弦一旦撥響就會一直響，休止符要靠你讓它停。做法是彈休止前那一個音的手指，順勢落回弦上，把振動止住——不是「不彈」，而是「主動悶掉」。錄一段手機聽聽看：休止那半拍如果還聽得到 E 的尾音，就是沒停乾淨。這週大部分的功夫，都花在這半拍上。
週二｜換音：B → A → E
♩=80 · 第 14–16 小節 · 5 分鐘
第 14 小節用無名指按四弦 7 品的 B，食指同時放在 5 品上方待命——就是 B05 的第五把位。按弦的音最好停：休止時手指放鬆、不離弦，聲音就斷了。第 15 小節換成食指按 5 品的 A：無名指抬起、食指按下，手完全不用移動。第 16 小節兩根手指都放開，彈四弦空弦 E——這是整段唯一的空弦，休止要靠右手手指落回弦上悶掉。三個換音點都在小節線上，換的那一下最容易拖半拍；在換音前一拍先想好下一個音，比換的時候再想快得多。
週三｜第 17 小節：只彈反拍，然後跳回來
♩=80 · 第 16–18 小節 · 5 分鐘
第 17 小節正拍全空、只彈「&」，這是整段唯一一次節奏翻面。練法：腳或頭照樣踩在正拍「1 2 3 4」上，手只在兩次點頭之間出聲。最難的是最後一下：第 17 小節的第四個反拍，緊接著第 18 小節的第一個正拍，兩個音只隔半拍。好在 B 選在四弦 7 品，不用換弦：第 17 小節彈反拍時，左手就把無名指架在 7 品上方，第 18 小節一到直接按下去。這裡最常見的錯是提早進——反拍彈久了，手會想一路反下去。第 18 小節的「1」要落在腳踩下去的那一刻。
週四｜閉眼辨音：只用耳朵
工具：聽音辨名模式 · 設定：自由練習 · 20 題
開工具，點「離開課程，自由練習」，勾四弦、三弦，品格設 0 到 7，關閉升降音，音名只留 E、A、B，打開「任何八度都算對」（範圍裡三弦 7 品也是 E，高一個八度）。範圍內每個音名都有兩個位置；工具只聽音高，本週規定自己只彈四弦 0、5、7 品這三個位置。20 題應該很快——這不是本週的難點，而是把「聽到 B 就是四弦 7 品」這條線接好，讓之後跟原曲時，耳朵和手不用互相等。
週五｜看音名彈奏：過第一關
工具：看音名彈奏模式 · 設定同週四 · 門檻：20 題 ≥ 90%、平均 ≤ 3 秒
工具顯示音名，你彈出來。三個音裡兩個是空弦，平均秒數應該壓得很低；如果 B 明顯比較慢，代表左手還沒有預備在 7 品上。平均壓到 3 秒以下，這一關就過。剩下的時間回到每日必彈。
週六｜段二：第 18–21 小節，和原曲合
工具：聽音彈奏模式 · 門檻同上 · 另加：♩=135 完整彈 14–21 兩遍不停
先在工具的聽音彈奏過關。然後練第二段：第 18–21 小節，譜如下圖——音和每日必彈那張完全一樣，只換了小節號。真正的練習是把 14–21 八小節一口氣彈完，而第二遍要跟第一遍一樣乾淨。速度走階梯：♩=80 → 100 → 120 → 135，每一階連續兩遍無誤才往上。最後一步，放原曲從第 14 小節前一點開始跟，完整彈兩遍不停。卡住的時候不要停下來修，跟著歌往下走，下一個小節再接回去——現場沒有人會等你。
週日｜同一句話，第二遍最危險
流行歌很愛重複。同一段旋律換一句歌詞再唱一次，聽者幾乎不用付出新的注意力，就能跟上。心理學家 Robert Zajonc 在 1968 年的實驗裡發現，人對看過、聽過越多次的東西，評價就越高——單純曝光效應（mere exposure effect）。對聽眾來說，重複是降低處理成本的設計：第二遍比第一遍更好聽，部分原因只是比較好懂。
但這份便宜只算在聽的人身上。對彈的人，第二遍的成本一點也沒有降：一樣要數拍、一樣要悶音、一樣要在第 17 小節翻面。問題是大腦會誤以為它降了。第一遍你全神貫注，因為它是新的；第二遍手已經「會了」，注意力就悄悄撤到別的地方。工作上也是同樣的模式：最仔細的是第一次做，出錯的常常是做到第十次、以為已經熟了的那一回。熟悉讓人覺得可以少花一點注意力，而這個感覺本身並不可靠。
還有一個角度。這八小節裡，歌詞換了，bass 沒換。這不是偷懶，而是分工：把不變的部分交給 bass，聽者的注意力才能全部留給歌詞。bass 在這裡像基礎設施——做得好，沒有人發現；漏一個音，所有人都聽得出來。可見度不對稱，所以評價也不對稱：bass 手很少因為第二遍彈得一樣好而被稱讚，卻很容易因為第二遍鬆掉而被注意到。這週練的，就是一件不會被稱讚、但不能不做的事。
最後一點順序上的事。這首歌放在 B06 之後，而不是一開始，是刻意的：三個音全在 B05 練過，所以這週的注意力可以整份花在節奏上。先練音、再進歌，等於先付掉固定成本，讓歌曲本身只剩邊際成本。反過來做也行，只是同一週要同時學位置、學節奏、學跟歌，三筆帳一起來，通常哪一筆都還不完。
本週數字（從工具紀錄與節拍器抄）
週四 聽音辨名：正確率【 】%
週五 看音名彈奏：正確率【 】%，平均【 】秒，最慢的音【 】
週六 聽音彈奏：正確率【 】%，平均【 】秒
週六 14–21 穩定速度：♩=【 】（80／100／120／135）
自我檢核
☐ 第 14–17 小節，♩=80 邊彈邊數拍、不遲疑
☐ 第 2、4 拍休止停乾淨，空弦沒有殘響
☐ 第 17 小節只彈反拍，不搶拍
☐ 第 17 → 18 小節銜接，第 18 小節的「1」準時落下
☐ 第 14–21 小節連續八小節，♩=135 兩遍不停
☐ 工具週五、週六兩關都過門檻
☐ 每日必彈連續七天沒有漏
下週預告 · B07 G 弦自然音。回到指板，最後一條單弦，起點是 G。半音落在 4–5 品（B–C）與 9–10 品（E–F）。開頭會請你先不看本文，自己寫出八個位置。
一季練完指板 · 每週一單元，歌曲應用篇穿插其間。上週：B06 D 弦自然音：第三次，規則比位置先到。系列緣起見〈聽得到，卻彈不出來〉。弦序：一弦 G（最細）、二弦 D、三弦 A、四弦 E（最粗）。